«Духовная жизнь ребенка полна лишь тогда, когда он живет в мире сказок, творчества, воображения, фантазии, а без этого он засушенный цветок»

В. Сухомлинский

Театр – искусство эмоционального переживания, он не только отвечает нашим эстетическим запросам, но, самое главное, помогает пробуждению порой уснувших глубинных чувств. Для зрителя театр – это возможность прожить драматургическую ситуацию, для актера – еще и воплотить это переживание, «пропустить» его через себя. Приобщая к культуре, театр способствует эмоциональному пробуждению и расширяет личностные рамки человека, давая ему возможность выразиться, воплотиться в новом качестве.

Проблема развития эмоциональной сферы детей очень актуальна, и важна в наше время. Если посмотреть на современных детей, видно, что их эмоциональность перестала быть ярко выраженной. Это происходит из-за того, что в современном обществе резко повысился социальный престиж интеллекта и научного знания. Современные дети знают гораздо больше, но они значительно реже удивляются и восхищаются, возмущаются и сопереживают, всё чаще они проявляют равнодушие и чёрствость, их интересы ограничены, а игры однообразны. В последнее время дети стали меньше общаться, а телевизор, компьютер не способны компенсировать отсутствие детского сообщества, без которого невозможно полноценное психическое и социальное развитие личности ребёнка.

Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребёнка, снятия расторможенности, обучение чувственности и художественному воображению – это путь через театрализованную игру и художественную литературу.

Интерес к книге у ребенка появляется рано. По словам В. А. Сухомлинского, «чтение книг – тропинка, по которой умелый, умный, думающий воспитатель находит путь к сердцу ребенка». Это и волшебный мир, и источник информации, и необходимое условие речевого развития.

Педагоги после знакомства детей с художественным произведением в повседневной жизни или на занятиях продолжают использовать литературный материал в различных видах детской деятельности – в первую очередь в театрализованной деятельности.

Оживляя литературных героев в театрализованной деятельности, ребенок лучше познает их характеры, мотивацию поступков, эмоциональное состояние, развивает свою речь.

Каждое литературное произведение, особенно сказка, для детей дошкольного возраста имеет нравственную направленность. Благодаря сказкам ребёнок познаёт мир не только умом, но и сердцем. И не только познаёт, но и выражает своё собственное отношение к добру и злу. Проигрывая сказку, ребёнок решает многие проблемные ситуации опосредованно, от лица какого – либо персонажа. Это помогает преодолевать робость, неуверенность в себе, застенчивость. Таким образом, играя в театр, мы всесторонне развиваем ребёнка.

Театральная  деятельность – универсальная:  она  выполняет  одновременно познавательную, коррекционную, воспитательную и развивающую функции. Это  самый  распространенный  вид  детского творчества. Она позволяет удерживать внимание детей на высоком уровне и через интерес  повышает  умственную  активность  ребят,  помогает  достичь  быстрых  и качественных результатов в развитии творческих способностей детей. Она близка и понятна ребенку, глубоко лежит в его природе и находит свое отражение стихийно, потому что связана с игрой, а потребность в игре у детей, несомненно, велика.

Всякую  свою  выдумку,  впечатление  из  окружающей  жизни  ребенка  хочется воплотить в живые образы и действия. Входя в образ, он играет любые роли, стараясь подражать тому, что видел, и что его заинтересовало, получая огромное эмоциональное наслаждение.

Но  самое  главное,  что  театральная  деятельность  способствует  развитию  у ребенка  общечеловеческой  способности  к  межличностному  взаимодействию, творчеству в любой области, помогает адаптироваться в обществе, почувствовать себя успешным.

Актуальность: Театр в детском саду появляется в определенный период и как бы вырастает из сюжетно-ролевой игры. Это происходит в тот момент, когда в более старшем возрасте дети не удовлетворяются только воспроизведением сюжетов реальных взаимоотношений взрослых. Детям становится интересно основывать игру на литературных произведениях, раскрывать в ней свои чувства, воплощать мечты, совершать желаемые поступки, разыгрывать фантастические сюжеты, придумывать истории. Театрализованная деятельность неразрывно связана со знакомством с художественной литературой особенно со сказками.

Данный проект вызван потребностью развития эмоциональной сферы дошкольников; научить детей понимать своё эмоциональное состояние, окружающих людей, героев литературных произведений. Проект способствует одновременно достижению трёх основных целей: развитию речи, и навыков театрально-исполнительской деятельности; созданию атмосферы творчества; социально-эмоциональному развитию.

Цель проекта: Создание положительного эмоционального настроя через  приобщение дошкольников к театру посредством  художественной литературы.

Задачи:

• развивать детское литературное и художественное творчество;
• формировать у детей дошкольного возраста устойчивый интерес к книге и чтению;
• развивать творческие способности детей дошкольного возраста средствами театрального искусства;
• приобщать детей к творческому процессу постижения нравственных основ национальной культуры и духовного богатства народа;
• привлекать педагогов, родителей и дошкольников к развитию детского творчества.
• развивать навыки детей в театрализации и драматизации сказок (использование мимики, жестов,  голоса).
• развивать память, выразительную грамотную речь, словарный запас.
• воспитывать уверенность в себе, положительную самооценку, умение преодолевать комплексы.
• расширить взаимодействие с родителями детей, путем создания творческой мастерской (помощь в изготовлении костюмов, декораций).

Вид проекта:  творческий.

Тип проекта по продолжительности:  долгосрочный.

Сроки реализации: октябрь-март

Участники проекта: дети подготовительной к школе логопедической группы, воспитатели, педагоги, родители.

Формы работы с детьми:

5. Беседы о театре
5. Чтение художественной литературы
5. Игровые упражнения
5. Подвижные игры с элементами драматизации
5. Дыхательная гимнастика
5. Театрализованные игры
5. Ритмопластика
5. Работа над техникой речи
5. Проведение спектаклей

Развивающая среда включает в себя:

5. Различные виды театров
5. Центр «Художественная литература»

Прогноз конечных результатов.

Театрализованная деятельность помогает детям адаптироваться в окружающем мире и решить многие актуальные проблемы современной педагогики и психологии, связанные с нравственным воспитанием, а также развитие коммуникативных качеств. В процессе работы над образом происходит становление личности ребенка; развиваются символическое мышление и двигательный эмоциональный контроль; усваиваются социальные нормы поведения. Таким образом, театрализованная деятельность – неисчерпаемый источник познания художественного слова, развития чувств, переживаний и эмоциональных открытий ребенка.

В результате проведенной работы над проектом «От книги к театру» мы ожидаем:

1. Расширения представления о театре как о виде искусства, особенностях театра.
2. Развитие навыков концентрации внимания и координации движений.
3. Активное использование важных средств выразительности мимики и жестов.
4. Возрастание умений произносить одну и ту же фразу с разными интонациями.
5. Возрастание интереса к книгам и художественному чтению.
6. Оптимальный уровень развития коммуникации и творческих способностей детей.
7. Позитивный интерес к участию в театрализованных играх, стремление проявить свою индивидуальность.
8. Возникновение умения сочинять этюды по сказкам.
9. Свободное ориентирование на «сцене», площадке.
10. Содействие родителей обогащению развивающей предметно-пространственной среды и использование театрализованных игр дома для развития детей.
11. Развитие представлений о сценической культуре, иметь навыки выступления в спектаклях.

Предполагаемый продукт проекта:

Показ спектакля «Дюймовочка» по сказке Г. Х. Андерсена на празднике «Мамин день – 8 марта».

Этапы разработки и реализации проекта

В начале учебного года был проведён мониторинг уровня развития ребёнка в театрализованной деятельности.

Цель мониторинга: выявление уровня музыкального, психомоторного развития ребенка (начального уровня и динамики развития, эффективности педагогического воздействия), уровня эмоциональности и выразительности.

Метод мониторинга: наблюдение за детьми в процессе движения под музыку в условиях выполнения обычных и специально подобранных заданий, наблюдение в ходе инсценировок и драматизаций.

Оценка проводится по 7 параметрам:

1. Музыкальность
2. Эмоциональная сфера
3. Творческие проявления
4. Внимание
5. Память
6. Координация, ловкость движений
7. Гибкость, пластичность

Музыкальность – способность воспринимать и передавать в движении образ и основные средства выразительности, изменять движения в соответствии с фразами, темпом и ритмом. Оценивается соответствие исполнения движений в музыке (в процессе самостоятельного исполнения – без показа педагога).

Эмоциональность – выразительность мимики и пантомимики, умение передавать в мимике, позе, жестах разнообразную гамму чувств исходя из музыки и содержания композиции (страх, радость, удивление, настороженность, восторг, тревогу, нежность и т.д.), умение выразить свои чувства не только в движении, но и в слове. Оценивается по внешним проявлениям.

Творческие проявления – умение импровизировать под знакомую и незнакомую музыку на основе освоенных  на занятиях движений, а также придумывать собственные, оригинальные. Оценивается в процессе наблюдения.

Внимание – способность не отвлекаться от музыки в процессе движения.

Память – способность запоминать музыку и движения.

Координация, ловкость движений – точность, ловкость движений, координация рук и ног при выполнении упражнений (в ходьбе, общеразвивающих и танцевальных движениях); правильное сочетание движений рук и ног при ходьбе и при выполнении других видов движений.

Гибкость, пластичность – мягкость, плавность и музыкальность движений рук и тела при выполнении движений.

В результате наблюдения за детьми в процессе движения под музыку в условиях выполнения обычных и специально подобранных заданий, в ходе инсценировок и драматизаций мы пришли к выводу, что не все дети эмоционально отзывчивы, проявляют интерес и желание включиться в театральную деятельность. (Приложение № 5. Карта уровня развития ребёнка в театрализованной деятельности).

15 человек (65% всей группы) затрудняются в выполнении задания. Им требуется помощь взрослого, дополнительные объяснения, показ, повтор.

2 детей (9 %  от всей группы) не  активны,  равнодушны; спокойно,  без  интереса относится к театру, к музыкальной деятельности. Не способны к самостоятельности.

Работа над проектом осуществляется в разных направлениях. Одним из таких направлений являются Театрально-игровые занятия по программе «Театральная шкатулка», которые включены в учебный план.

Основное направление данных занятий – это развития театрализованной игры, задачи которого состоят в постепенном переходе ребенка:

• от игры по одному литературному или фольклорному тексту к игре-контаминации, в которой литературная основа сочетается со свободной ее интерпретацией ребенком или соединяются несколько произведений;
• от игры, где используются средства выразительности для передачи особенностей персонажа, к игре как средству самовыражения через образ героя;
• от игры, в которой центром является «артист», к игре, в которой представлен комплекс позиций «артист», «режиссер», «сценарист», «оформитель», «костюмер»;
• от театрализованной игры к театрально-игровой деятельности как средству самовыражения личности и самореализации способностей.

У детей развиваются специальные умения, обеспечивающие освоение комплекса игровых позиций.

Первая группа умений связана с совершенствованием позиции зрителя «умного, доброго советчика».

Вторая группа предполагает углубление позиции «артист», развитие способности выражать свое отношение к идее спектакля, герою и самовыражаться с помощью комплекса средств невербальной, интонационной и языковой выразительности.

Третья группа обеспечивает становление позиции «режиссер-сценарист», что подразумевает способность воплощать свои замыслы не только собственными силами, но и организуя деятельность других детей.

Четвертая группа позволяет ребенку овладеть некоторыми умениями оформителя-костюмера, т.е. способностью обозначать место «сцены» и «зрительного зала», отбирать, творчески использовать предметы-заместители и самостоятельно изготовленные атрибуты и элементы костюмов, изготавливать афиши, приглашения и пр.

Пятая группа умений предполагает использование позитивных приемов общения со сверстниками в процессе планирования игры, по ее ходу (переход из игрового плана в план реальных отношений) и при анализе результатов театрализованной постановки.

Дети более ярко и разнообразно проявляют самостоятельность и субъективную позицию в театрализованной игре. На конкретных примерах необходимо помочь ребенку попять, что «лучшая импровизация всегда подготовлена». Подготовка достигается наличием предшествующего опыта, умением интерпретировать содержание текста и осмысливать образы героев, определенным уровнем освоения разных средств реализации своих задумок и т.д. Решение данной задачи требует предоставления детям права выбора средств для импровизации и самовыражения.